Un país de pandereta. Así nos ven los guionistas sin luces de 'La Fría Luz del Día'.
Esperaba más de esta película, la verdad. Fui al pase de prensa con cierta ilusión. No sólo aparecen Sigourney Weaver y Bruce Willis, que ya tienen su gancho, sino que además, se grabó entre la costa de Alicante y Madrid.
Sin embargo, lo que me encontré fue una cinta que deja a los españoles a la altura del betún, que no consigue mostrar el más mínimo atractivo de Madrid, que limita la presencia de Willis a los diez primeros minutos, que cuenta con errores técnicos a tutiplén y unos diálogos ridículos que impiden el lucimiento de los actores. Nada tiene que ver con 'Indomable', otro thriller que también está en cartelera y que si bien no es una obra maestra, es bastante más digna.
Y como no me gusta hablar mal del trabajo de la gente -y aquí hay mucha tela que cortar-, no voy a seguir dedicándole más tiempo a esta película.
El director Steven Soderbergh vuelve a los cines con una película de espías: 'Indomable', protagonizada por Gina Carano, una psicóloga, ex modelo, gladiadora americana y campeona de artes marciales que reparte patadas y puñetazos a diestro y siniestro.
Carano interpreta a Mallory Kane, una exmarine dura y muy solicitada que trabaja para una agencia -parece la CIA- que a su vez es subcontratada por distintos gobiernos para solucionar asuntos turbios. Tras el rescate de un periodista disidente chino en Barcelona, uno de los suyos la traiciona: se carga al chino en Dublín, hace ver que ha sido ella quien lo ha matado y la denuncia a la policia. Entonces Mallory deberá escapar como buenamente pueda de una persecución internacional para llegar a EEUU, proteger a su familia y preparar su venganza.
Según el productor Gregory Jacobs, "Steven había visto a Gina en un par de combates de artes marciales mixtas. Le parecía interesante que el héroe fuera una mujer, ya que nunca habíamos visto eso en una película de acción. Después de hablar con ella, empezamos a hacer el papel más a su medida. En teoría, podía hacer la mayor parte de sus propias escenas arriesgadas. Lo fantástico de rodar con Gina era que todas las peleas, la huida del tejado, todo eso era real, no había efectos especiales".
Sobre la selección del reparto, Jabobs recuerda: "Steven y yo habíamos prometido al estudio que rodearíamos a Gina de grandes actores. Tuvimos mucha suerte, porque tanto Ewan McGregor como Michael Fassbender aceptaron pronto. Luego resultó que Michael Douglas, Antonio Banderas y Channing Tatum estaban disponibles. No solamente tenemos grandes actores, sino que son todos tipos sumamente agradables. Cada uno ha sido capaz de tomar su personaje y darle verdadera sustancia. Todos ellos recibieron muy bien a Gina y le ofrecieron un apoyo increíble, lo que le dio una gran seguridad".
Channing Tatum y Ewan McGregor
Michael Douglas
Antonio Banderas
Soderbergh explica que empezaron "la película con el material de Michael Fassbender -'Shame'-, lo que resultó ser una circunstancia de lo más afortunada, ya que la ayudó mucho. Pasó mucho tiempo trabajando con ella fuera del plató, preparando las escenas y las líneas de diálogo. Logró que ella se sintiera muy cómoda". Jacobs señala que "la cuestión con Michael Fassbender es que no solamente es un hombre apuesto y encantador y un actor formidable, sino que también es capaz de realizar una escena de lucha tremenda con Gina".
Carano recuerda: "Michael se hizo cargo de mí y me enseñó lo que era preparar diálogos con alguien, porque yo no había hecho nunca nada de eso. Fue muy generoso con su tiempo. Luego tenemos una escena de lucha y fue genial, porque eso es terreno familiar para mí, es mi mundo. Entonces pude pasar al plano físico y brillar. Me pareció una especie de intercambio de experiencia, de disciplinas".
Mathieu Kassovitz, Michael Fassbender y Gina Carano
Por su parte, Fassbender dice de ella: "Gina tenía sin duda muy buena disposición para lanzarse de cabeza. Con su preparación de lucha, quiere que salga todo bien. Es importante para ella, pero también se le da muy bien sentarse, escuchar comentarios y asimilarlo todo, para después ponerlo en práctica. Ha sido impresionante verla trabajar. Además, tiene una energía muy particular, que creo que se puede apreciar". En cuanto a la intensa escena de lucha, Fassbender comenta que la idea de hacerla con una mujer que podía con él "no me molestaba, era una simple cuestión de aceptarlo. Soy realista, sé elegir mis peleas. Al meternos en ello, no me suponía ningún problema saber que me iba a dar una paliza de cuidado".
'Silencio en la Nieve' es la última superproducción española, un thriller ambientado en la Rusia de 1943. Durante la Segunda Guerra Mundial, la División Azul, compuesta por 18.000 soldados, está luchando en el bando alemán. La forman falangistas y voluntarios. Entre estos últimos se encuentran muchos republicanos que se han alistado con la intención de borrar su pasado o limpiar su hoja de servicios.
La película, basada en la novela de Ignacio del Valle 'El tiempo de los emperadores extraños', comienza con la llegada de un batallón de la División Azul a un lago congelado. Allí se topa con varias cabezas de caballos esparcidas sobre la superficie congelada. Sus cuerpos están sumergidos bajo el hielo y junto a uno de los caballos, encuentran el cadáver de un soldado español con un tajo que le atraviesa el cuello de lado a lado y una inscripción en el pecho grabada a cuchillo: "Mira que te mira Dios".
Trailer
De la investigación del crimen se encargará el soldado Arturo Andrade -Juan Diego Botto- ex-inspector de la policía, que contará con la ayuda del sargento Espinosa -Carmelo Gómez-. Pronto descubren que detrás de este asesinato se oculta una venganza y todo parece indicar que no será el único cadáver que encuentren. Nadie está libre de sospecha y nadie puede sentirse seguro.
El director y productor de la película es Gerardo Herrero, un cineasta con amplia experiencia que ha confesado: "es la película de la que me siento más orgulloso", y viendo el resultado no es para menos.
A propósito de los personajes, cuenta que "Arturo Andrade -Botto- fue inspector de la policía durante la II República, cargo que siguió desempeñando durante los primeros meses del franquismo. Sus superiores no tienen claro si se ha alistado en la División convencido de la lucha contra el Ejército Rojo o como una manera de saldar viejas deudas políticas. Sigue con obstinación los pasos del asesino, en medio de una guerra brutal que parece estar debilitando y enloqueciendo a todos. Entabla una relación con Zira, una chica rusa interpretada por Gabriele Malinauskaite, y con un niño que ha quedado huérfano, tal vez como una manera de conservar un resto de humanidad entre tanta barbarie".
Juan Diego Botto en un fotograma de la película
Juan Diego Botto define su personaje como "reservado, reflexivo, un tanto irónico, que prácticamente habla muy poco de sí mismo. Me recordaba mucho a los personajes clásicos del género. Es un inspector de policía que no es muy adepto ni a la falange ni al movimiento nacional y que posiblemente esté ahí para limpiar un poco su expediente. En medio de todo este disparate que es la guerra encuentra un poco de sentido aferrándose a la lógica de la investigación que es lo que él conoce".
Según Herrero, "quería un contraste de personajes que fueran un poco poli bueno-poli malo, tipo Holmes y Watson, dos personajes muy diferentes". Con respecto al sargento Espinosa -Gómez-, "quería un tipo con ideas fascistoides pero básicamente campesino, que había estado luchando en el lado nacional, posiblemente porque le había tocado ese lado. Que hubiera descubierto ya el horror de la guerra, que hubiera descubierto ya qué hacían ellos metidos en esa guerra, qué demonios pintaban ellos en esa batalla, pero que tuviera por otro lado un humor socarrón, y fuese un tipo descreído, poco habituado a la guerra, pero ya con el callo de haber estado en la Guerra Civil Española".
El actor Carmelo Gómez interpreta al sargento Espinosa
Carmelo Gómez dice que su personaje "fue creciendo y tomando importancia en todos los sentidos. Tanto a nivel personal como a nivel estructural. Espinosa acompaña a Arturo por todos los capítulos de este infierno hasta llegar a consumar una investigación de los asesinatos que se están produciendo".
"Todos los personajes viven con una simbólica soga al cuello, tambaleándose en la frontera intangible entre la vida y la muerte; están en medio de una guerra que está a punto de acabar. Todos ellos se mueven en un paisaje helado, constantemente cubierto de nieve y en el que reina la soledad, lo que se refleja en el estado emocional de los personajes: aparentemente son fuertes, pero si se les mira detenidamente puede verse lo frágiles que son en realidad", advierte Herrero.
En relación a los decorados, los exteriores y algunos interiores de 'Silencio en la Nieve' se rodaron en Lituania. Según el director, "por una vez, el clima acompañó la aventura. Afortunadamente para la película, no tanto para el equipo. Rodar con temperaturas de –25º es duro. El primer día tuvimos que retrasarnos porque los aparatos que calentaban las tanquetas y las motos se habían congelado. Hubo que descongelar los descongeladores".
Herrero afirma que "el equipo no sólo aguantó el tipo, sino que se creció ante la adversidad. En una secuencia concreta, un interior, las temperaturas rozaron los -35º. Para quien no haya vivido eso, hay que decir que el frío muerde con saña y cuando te descuidas te posee una placidez de muerte que antecede a la congelación". Y Juan Diego Botto añade: "los divisionarios llegaron a tener 30 grados bajo cero. Daba más miedo el frío que los rusos".
Por otra parte, "disponer de los tanques y tanquetas, las motos, los carromatos de la época no fue fácil. Hubo que buscarlos por toda Europa y llevarlos hasta Vilna, en Lituania. La cara de sorpresa de la gente que veía pasar esos convoyes de material miliar era digna de verse. No olvidemos que esos países siguen temiendo a su gran vecino y ver unos cuantos tanques con la estrella roja debió de despertar recuerdos en más de uno", rememora el director.
"En cambio, los interiores que rodamos en La Ciudad de la Luz fueron lo contrario, evidentemente. Temperatura idónea, un espacio ideal para rodar y el mar tentador enfrente. Eso es la magia del cine, luego cuesta separar qué se ha rodado en un sitio de otro y queda la película", concluye Herrero.
