sábado, 31 de diciembre de 2011

¡Feliz 2012!

Os deseo un feliz año nuevo. Ojalá los buenos momentos vividos en 2011 se multipliquen por mil, las penas por cero y en vuestras casas abunden la salud, el amor, el trabajo y la alegría. ¡Ole y ole!

Os dejo el vídeo de 'Un año más', la canción de Mecano con la que despedimos cada año desde 1988 (tela!).


¡Pasadlo bien y no os atragantéis con las uvas!

¡FELIZ 2012!

jueves, 29 de diciembre de 2011

DIC Descuentos en Blanco, Mango y Fosco

En Blanco, Mango y Fosco ya es posible encontrar algunos descuentos. La primera tiene una gran cantidad de artículos al 50%. Ahí dejo algunos ejemplos:


Para conseguir descuentos en Mango se necesita un cupón que podéis obtener en http://shop.mango.com/iframe.faces?state=she_001_ES También vale para compras por internet pues lleva un código promocional. Al comprar una prenda hacen un 30% y al comprar dos o más un 40%. Sirve hasta el inicio de las rebajas oficiales, que en Mango suelen empezar el 2 de enero.

 (No vale con imprimir esta foto)

En la tienda online de Fosco podéis encontrar todas las botas de esta colección con un 20% (sí, no es mucho...). Ahí van algunos ejemplos:


ACTUALIZACIÓN - 2 ENERO 2012
Ya hay rebajas en estas tres tiendas.

miércoles, 28 de diciembre de 2011

'Criadas y Señoras' o el Misisipi de 1962



'Criadas y Señoras' es una historia conmovedora, dramática y cómica a partes iguales cuya moraleja viene a decir que todos podemos contribuir a cambiar el mundo empezando por lo que tenemos más cerca. 


Basada en 'The Help', la novela de Kathryn Stockett, traslada al espectador a 1962 y le abre las puertas de las casas adineradas de Jackson, la capital del estado sureño de MisisipiCuenta la relación de las criadas negras con sus señoras blancas en un tiempo en el que todavía existía la segregación racial en las escuelas, los autobuses, los cines y donde las sirvientas no podían ni siquiera tocar directamente la mano de sus jefes al darles cualquier tipo de objeto. 


Trailer


Skeeter -Emma Stone-, de veintidós años, acaba de terminar Periodismo. Quiere ser escritora pero una gran editorial de Nueva York la acaba de rechazar por falta de experiencia, así que vuelve a su casa de Jackson. 


Allí la esperan su madre y sus amigas, que consideran que lo primero que debe hacer es casarse. Sin embargo, consigue un trabajo en el periódico local mientras busca un tema que pueda interesar a la editora neoyorquina. 


A su vuelta no encuentra a la sirvienta que la cuidó y a la que tenía mucho cariño. Cuando empieza a preguntar por qué no está y dónde se ha ido no saca nada en claro. Parece ser que su madre la despidió por vieja después de dedicarles toda su vida. Indignada, decide que es hora de contar cómo viven las criadas de Jackson desde el punto de vista de éstas. No lo tiene fácil, cualquier tipo de acción que pretenda igualar a los blancos y a los negros está penada por la Ley. Y si se escapa de ésta puede que no haya tanta suerte con el Ku Klux Klan


A pesar de las dificultades, Skeeter encuentra dos criadas dispuestas a hablar: Aibileen -Viola Davis- y Minny -Octavia Spencer-. Aibileen es una sirvienta negra que ha criado a diecisiete niños blancos. Sabe todo sobre cómo educar y criar a los niños, pero tras perder a su propio hijo ve la vida de distinta manera. La niña que tiene a su cargo lo es todo para ella, por lo que no entiende que la madre rechace a la niña y no la trate con cariño.


Minny, la mejor amiga de Aibileen, es posiblemente la mejor cocinera de Misisipi. Trabaja para una blanca racista, ridícula y escrupulosa que cree que los negros pueden contagiar enfermedades a los blancos por usar el mismo retrete, entre otras muchas estupideces. Incapaz de controlarse después de muchas vejaciones, Minny la contesta y pierde su trabajo. Sin embargo, tendrá mucha más suerte con el siguiente.


Making of 


En fin, una historia conmovedora que a pesar de tener dos horas de duración no se hace pesada. Me encantó.


Para terminar esta entrada sólo me queda escribir una cosa: Muchas gracias María! :-)

martes, 27 de diciembre de 2011

'El Rey León', un espectáculo en mayúsculas


La película 'El Rey León' se estrenó en 1994 y el musical en 1997. Más de 60 millones de espectadores de trece países diferentes habían visto la versión teatral cuando llegó a Madrid en octubre. Y aquí está arrasando. 

El guión del musical es calcado al de la película: Simba es un cachorro de león hijo del rey de la sabana que abandona la manada tras la muerte de su padre, Mufasa -David Comrie-. El culpable es su tío Scar -Sergi Albert-, pero éste le miente y le echa la culpa a Simba. En su destierro conoce al suricato Timón -David Ávila- y al jabalí verrugoso Pumbaa -Albert Gracia-. Éstos le enseñarán el significado de 'Hakuna Matata', aunque después Simba deba madurar y asumir responsabilidades. 


La adaptación al escenario ha sido brillante y vistosa. Julie Taymor es la principal responsable, pues no sólo ha sido la directora, sino también la diseñadora del vestuario, las máscaras, las esculturas y las figuras animadas. Ha conseguido una puesta en escena sorprendente, colorista y tan espectacular que supone un punto de inflexión en el diseño artístico teatral.

Vídeo sobre la escenografía

Taymor cuenta: "tomé la apariencia de los personajes de la película, la alimenté con mi propia estética, mi habilidad y mi estilo, para obtener algo diferente. Para cada animal tuve que encontrar la técnica que mejor sirviera a ese personaje".   

Enfrentamiento de Scar y Mufasa

"Me inspiraron mucho las máscaras africanas. Como el teatro es tridimensional, no quería que los rostros se vieran planos, quería que tuvieran profundidad, como la tiene la madera. Como contraste al continuo cambio de expresión facial de la película de animación, una máscara proyecta una sola actitud fija. El escultor tiene sólo una oportunidad para incorporar la ira, el humor y la pasión de un personaje para contar toda la historia. Pensé: ¿qué tal si creo unas máscaras gigantes que realmente sean Scar y Mufasa, pero que el rostro humano se revelara debajo, para así no perder la expresión facial humana y no esconder al actor?".

Vídeo sobre el vestuario

Las gacelas

Por otra parte, en los musicales la música tiene muchas funciones: emocionar, entretener, ayudar a entender a los personajes y hacer avanzar la historia. En el caso de 'El Rey León', "la combinación entre pop europeo occidental compuesto por Elton John mezclado con el trabajo del músico Lebo M y la música tradicional sudafricana reinterpretada con su propio estilo, da por resultado algo original, actual y diferente", afirma Julie Taymor.

Un guepardo y dos jirafas
Simba y Nala

Las cifras que se manejan en esta producción tampoco son despreciables:

  • 53 actores, 21 músicos, 16 personas en el departamento de vestuario, 6 en el de maquillaje y peluquería son sólo una parte de las 130 personas que participan diariamente en cada una de las funciones de este musical.
  • Hay más de 200 esculturas, figuras animadas, tallas  y máscaras en el show para las que se necesitaron más de 17.000 horas en su diseño y construcción.
  • Más 25 tipos de animales salen al escenario durante la obra. Algunos como las jirafas tienen un tamaño superior a los 7 metros y medio de altura, y otros como el elefante con una longitud de 4 metros.
  • Los actores lucen en la obra 49 pelucas distintas. Para algunas de ellas se han empleado más de 3.000 mechones.
  • 200 vestidos salen a escena durante la función.
  • La orquesta cuenta con 100 instrumentos musicales diferentes.
  • El 24 septiembre 2009 el traje del mono Rafiki y la máscara de Simba fueron agregados a la colección de la Smithsonian Institution, con ello 'El Rey León' ocupa su lugar como icono de la cultura estadounidense.
  • Ganó seis premios Tony en 1998: Mejor Musical, Mejor Escenografía, Mejor Diseño de Vestuario, Mejor Diseño de Iluminación, Mejor Coreografía y Mejor Dirección de Musical, convirtiendo a Taymor en la primera mujer en la historia del teatro en recibir este premio. Además ha ganado más de 70 premios artísticos de primera categoría entre los que se incluyen el Premio del Círculo de la Crítica de Teatro de Nueva York de 1998 a Mejor Musical; el Grammy de 1999 a Mejor Álbum de Musical, el Premio Evening Standard de 1999 a Evento Teatral del Año y dos Premios Laurence Olivier 1999 a Mejor Coreografía y Mejor Diseño de Vestuario.  
  • Desafiando todas las tendencias de la industria, la producción de Broadway ha disfrutado de su mayor semana de recaudación en su 13º año: la semana del 28 noviembre 2010.
  • Regularmente, la recaudación de Broadway de 'El Rey León' es de más de 1 millón de dólares semanales de taquilla y ha estado entre los 5 espectáculos más vistos de Broadway todas las semanas desde su estreno.
  • Existen versiones del musical en inglés, alemán, japonés, francés, coreano y holandés, y ahora por primera vez, en castellano.

Nala y las leonas


Con excepción de Japón, cada una de las 18 producciones pasadas y actuales realizadas por todo el mundo han incluido miembros de reparto sudafricanos para mantener la autenticidad de los complejos dialectos y cantos de la música africana que es parte integral del espectáculo. 

Taymor ha declarado: “Una presencia constante sudafricana es absolutamente esencial para la calidad del espectáculo porque los lazos interculturales que existen entre los miembros del reparto son positivos para todos”. 

Para terminar esta entrada sólo me queda agradecer a Maite, a Jani y a Merche que se acordaran de mí el pasado viernes: Muchas gracias y ojalá nos volvamos a ver pronto! :-)

sábado, 24 de diciembre de 2011

¡Feliz Navidad!


Para estos días he seleccionado diez vídeos de villancicos y canciones navideñas. Hay un poco de todo, incluido un vídeo-chiste de una agencia de publicidad al final. Espero que os gusten. 
¡Feliz Navidad!

El primero, 'El tamborilero' de Raphael:


'Campana sobre campana' por los Niños cantores de la Navidad.


Cambiamos de tercio con 'All I want for Christmas' de Mariah Carey con imágenes de 'Love actually'. Me encanta!


Elton John grabó en 1973 'Step into Christmas':


'Jingle Bell Rock', un villancico rockabilly, fue grabado por Bobby Helms en Nashville en 1957.


En el siguiente vídeo Brenda Lee canta 'Rockin' around the Christmas tree':


'Santa Claus is coming to town' según Frank Sinatra:


Elvis Presley grabó en 1957 el clásico 'White Christmas'.


'Do they know it's Christmas' se lanzó al mercado en 1984 para luchar contra la hambruna en África. Cantan BonoPhil CollinsBoy GeorgeSting y George Michael entre otros.  


Y para terminar os dejo el vídeo-chiste de la agencia de publicidad Shackleton sobre un nuevo producto ideal para regalar en Navidad: el iJam :-D


¡Feliz Navidad!

viernes, 23 de diciembre de 2011

'Route Irish', una historia de amistad, lealtad y corrupción



La última cinta de Ken Loach trata de amistad, lealtad y de los abusos cometidos en la guerra de Iraq con absoluta pasión y brutalidad, un peliculón que fue nominado en 2010 a la Palma de Oro en el festival de cine de Cannes.

Frankie -John Bishop- y Fergus -Mark Womack-  se conocen en 1976 en su primer día de colegio en Liverpool y a partir de entonces se hacen inseparables. Cuando Frankie muere en una emboscada en la Route Irish, la carretera que une el aeropuerto de Bagdad con la zona verde y que es la más peligrosa del mundo, su amigo Fergus, ex-soldado de las fuerzas especiales británicas SAS (Servicio Aéreo Especial), no se conforma con la versión oficial que la empresa subcontratada por el ejército le da a la familia. No cree que su amigo muriera por estar en el lugar equivocado en el momento equivocado y comienza a investigar por su cuenta.

Fergus -Mark Womack-

La investigación nos va revelando cómo era su amistad, sus vidas y sus deseos a la vez que expone la crudeza de la guerra de Iraq y la corrupción que la rodeaba. 

Tras la muerte de Frankie sólo Rachel -Andrea Lowe-, su compañera, comprende la profundidad de la pena de Fergus y el peligro de su furia. A medida que Fergus intenta descubrir lo que le pasó a su amigo, él y Rachel se sienten cada vez más unidos. 


Imagen del funeral de Frankie en la que aparece Rachel -Andrea Lowe-

'Route Irish' también trata la privatización de la guerra y la irrupción de las empresas subcontratas de servicios militares, pues es Fergus quien tras darse de baja en el ejército convence a Frankie para que se una a su equipo privado de escolta y seguridad en Bagdad por 10.000 libras al mes libres de impuestos.



Paul Laverty, guionista de 'Route Irish', cuenta que "el negocio relacionado con la guerra está siendo privatizado de forma lenta y deliberada ante nuestros ojos. Patrick Cockburn, un reconocido analista, estimaba que hubo aproximadamente 160.000 contratistas extranjeros -también llamados 'guerreros empresariales', 'asesores de seguridad' o simplemente 'mercenarios', que es como les llaman los iraquíes- en Iraq en el momento culminante de la ocupación, muchos de los cuales -quizá unos 50.000- eran personal de seguridad fuertemente armado. El curso de la guerra, y la ocupación subsiguiente, habría sido imposible sin la aportación de esas fuerzas. Gracias a Paul Bremer, designado por Estados Unidos director de la Autoridad Provisional de la Coalición, todos y cada uno de los contratistas gozaron de inmunidad ante las leyes iraquíes en virtud de la Orden 17, que fue impuesta al nuevo Parlamento iraquí y que estuvo en vigor desde 2003 hasta comienzos de 2009".

Paul Laverty, guionista de 'Route Irish'
Según Laverty, "no hay nadie interesado en contar a cuántos civiles iraquíes han matado o herido los contratistas privados, pero hay una serie de datos que sugieren que hubo un abuso generalizado. La matanza de diecisiete civiles en medio de Bagdad por parte de Blackwater fue el incidente más notorio, pero se produjeron muchos más de los que no se informó. Un contratista veterano me confió que un sudafricano le había dicho que matar a un iraquí era como 'matar a un infiel'. Otros contratistas más serios, orgullosos de su profesionalidad, me dijeron cuánto les asqueaba la violencia de los 'cowboys'. Si un contratista se veía involucrado en un incidente que hubiera causado un escándalo, su empresa se los llevaba rápidamente del país: impunidad por decreto".

En esta cinta también se puede ver que "mientras los contratistas más modestos se jugaban la vida en la Route Irish, los directores generales de esas mismas empresas se enriquecían". Y añade que "David Lesar, director general de Halliburton -de la que Dick Cheney fue consejero delegado-, ganó casi 43 millones de dólares en 2004; Gene Ray, de Titan, más de 47 millones entre 2004 y 2005, y J. P. London, de CADI, 22 millones. La clave está en los detalles. Los contratistas privados cobraban al Ejército estadounidense hasta cien dólares por la colada de un solo soldado".

"Como me dijo un contratista, 'aquel sitio apestaba a dinero'. No es sorprendente que muchos soldados mal pagados y miembros de las Fuerzas Especiales se incorporaran a esas corporaciones militares privadas, porque en ello veían la oportunidad de su vida para forrarse", afirma. 

Frankie -John Bishop-
"Pero esos hombres no sólo se forraban de dinero sino que se iban cargando de muchas cosas más. Ahora ya nos hemos acostumbrado a ver imágenes de matanzas, 'allí'. La revista 'The Lancet' hace una estimación de 654.965 muertos hasta junio de 2006 que es casi imposible asimilar. Ahora todo eso parece lejano en el tiempo y el espacio. Se nos dice que nos está afectando el síndrome de la 'fatiga iraquí'. Pero ese 'allí' vuelve a casa, porque Iraq está en el interior de las mentes de 'nuestros chicos'. Me quedé atónito cuando me enteré, a través de la ONG Combat Stress que trabaja con ex-soldados que sufren trastorno de estrés postraumático, de que esta dolencia tarda en manifestarse un promedio de 17 años. Esta organización, así como en el propio Ejército de Estados Unidos, se está preparando para un aumento considerable de casos en los próximos años", concluye Laverty.

La Orden 17 ya se ha revocado en Iraq.

Se estrena hoy.

jueves, 22 de diciembre de 2011

Recomendación: 'Corea del Norte, país secreto'

La muerte del dictador Kim Jong-il, el segundo en la historia reciente de Corea del Norte, ha puesto en primera línea la realidad de un país que desde hace más de 60 años sufre una dictadura estalinista y hereditaria.


David Jiménez, corresponsal del periódico El Mundo, ha escrito un artículo de opinión escalofriante que desde aquí recomiendo: 'El único gordo en un país de famélicos'. Por su parte, RTVE ha rescatado un reportaje, 'Corea del Norte, país secreto', que hizo el año pasado Rosa María Calaf, la corresponsal más veterana de TVE, en el que contaba cuál es la situación del país y cómo viven sus gentes.


Algunos de los datos que se incluyen en el vídeo de Calaf son:
  • La hambruna que sufre una parte de la población y que "el 62% de los niños sufre desnutrición". 
  • Kim Jong-il "compra armas a Rusia que pagará, dice la prensa rusa, enviando norcoreanos a trabajar para los rusos en las minas y explotaciones siberianas".
  • La detención del hijo del dictador en Tokio con un pasaporte dominicano falso de camino al Disney japonés y cuya comitiva iba vestida con marcas de lujo.
  • El absoluto control de los periodistas.
  • El adoctrinamiento de la población.
Y más y más hasta completar casi treinta minutos.


He tenido problemas para ver el vídeo en la web de RTVE, así que ahí os dejo las dos partes que he encontrado en youtube:





ALGUNOS DATOS DE LA HISTORIA RECIENTE DE COREA DEL NORTE
La península fue gobernada por el Imperio Coreano hasta que fue anexada por Japón después de la Guerra Ruso-Japonesa de 1905. La península sería dividida en 1945 en dos zonas, la ocupada por los soviéticos y la ocupada por Estados Unidos, justo después de la Segunda Guerra Mundial. Corea del Norte rechazó participar en las elecciones celebradas en 1948 al amparo de las Naciones Unidas, que finalmente creó dos gobiernos independientes en cada una de las zonas ocupadas. Ambas Coreas reclamaron la Península de Corea a plenitud, lo que las llevó a la Guerra de Corea en 1950. 

La firma del armisticio en 1953 terminó con la lucha y se estableció una zona desmilitarizada para separar a los dos países. Sin embargo, oficialmente siguen en guerra y todavía no se ha firmado un tratado de paz.

Corea del Norte fue dirigida desde 1948 por Kim Il Sung -el primer dictador- hasta su muerte, el 8 de julio de 1994. Entonces, éste no fue reemplazado sino que se le nombró Presidente Eterno de la República y se le enterró en el enorme Palacio Memorial de Kumsusan, en el centro de Pyongyang, capital norcoreana.

Después, el 8 de octubre de 1997, su hijo Kim Jong-il -el que acaba de morir-, fue nombrado Secretario General del Partido de los Trabajadores Coreanos, el que gobierna el país, convirtiéndose en el comandante supremo del ejército, presidente de la Comisión de Defensa Nacional y jefe del comité militar del Partido de los Trabajadores de Corea.

Con el fallecimiento del segundo dictador el pasado sábado, será su hijo menor, Kim Jong-Un, quien herede los poderes políticos de su padre y se convierta en el tercer dictador norcoreano ante la caída en desgracia del hijo mayor, Kim Jong-Nam.

miércoles, 21 de diciembre de 2011

'Ten Con Ten', el restaurante de moda

Uno de los restaurantes de moda entre el pijerío de más de 35 años en Madrid es 'Ten Con Ten'. Situado en la C/ Ayala 6, es el hermano pequeño de 'El Paraguas', un asturiano que abrió sus puertas en 2004 y en poco tiempo se ganó el respeto y el estómago del barrio de Salamanca.

'Ten Con Ten' nace con la herencia gastronómica del anterior pero adaptado a los gustos de hoy y un poco más asequible. Si 'El Paraguas' es famoso por las albóndigas de rabo de toro, 'Ten Con Ten' tiene esta carne en forma de hamburguesa.

El local es grande y tiene varios ambientes. Nada más entrar se encuentra una barra cuya decoración juega con la luz y donde se puede tomar el aperitivo, un cocktel o cualquier plato de la carta. Alrededor de la barra hay algunas mesas altas para las que no aceptan reservas, por lo que conseguir una de ésas será cuestión de suerte, sobre todo los fines de semana. Hacia el interior está la parte más formal, una amplia zona decorada en un estilo clásico y a la vez actual por el modo en que se han utilizado los colores.

Sobre la comida, yo sólo puedo decir que todo lo que he probado estaba muy bueno. La ensalada de naranja y aguacate con uvas y piñones es deliciosa. La picaña -un tipo de pieza de ternera- braseada con yuca y plátano es muy sabrosa. La hamburguesa de rabo de toro es exquisita, la de pixín (rape) y la de ternera de Ávila también están ricas. Aviso de que su concepto de hamburguesa es el de carne más o menos picada con más o menos jugo a la que se le dado una forma redonda. El que pretenda encontrar un filete entre dos trozos de pan con lechuga y tomate que se vaya a otro sitio.

Me llamó la atención que las patatas fritas que ponen de acompañamiento -muy crujientes y sabrosas- las sirvieran en una fuente y la dejaran en el medio de la mesa en vez de poner un poco en cada plato.

Las únicas pegas son que las mesas están un poco juntas, que las personas mayores pueden tener alguna dificultad para llegar al baño pues hay que bajar una escalera de gran pendiente y que hay que reservar con muuucha antelación para ir los fines de semana, con veinte días de adelanto por lo menos.

Probablemente lo mejor sea ir entre semana. No estará tan abarrotado, los camareros andarán menos estresados, tardarán menos en servir y los baños estarán más limpios. Y una última advertencia: aunque tiene servicio de aparcacoches, ni se os ocurra dejárselo. Yo recogí el mío con un amplio rasponazo en el parachoques trasero...

Precio: A partir de 35 euros.

martes, 20 de diciembre de 2011

'El Hombre Cerilla', una vuelta al cine infantil de los 80



'El Hombre Cerilla' nos traslada a agosto de 1982. Simone -Marco Leonzi- es un niño huérfano de madre que vive con su malhumorado padre -Francesco Pannofino- en una granja italiana. Casi siempre está castigado, lo que no hace sino aumentar sus ganas de aventura y sus ansias de encontrar al hombre cerilla, un ser mítico que según le contaba su madre, puede hacer que se cumplan sus más profundos deseos.


Para encontrar a esta fantástica criatura se vale de su imaginación, sus recuerdos y su inagotable obstinación. Además, cuenta con un curioso grupo de amigos que le ayudarán en esta tarea: Armando Armario, Luz Ciérnaga, Oscar Oscuro, el Tío Disco y Manos Grandes. Lorenza -Greta Castagna-, una coqueta niña que llega al campo para pasar las vacaciones, será la última en unirse a su aventura. 


Simone y Lorenza en el palo-rueda


Sin embargo, Simone tendrá un enemigo que intentará frustar sus planes: el despreciable Rubino, que ayudado de su gallo de pelea, intentará ahuyentar al hombre cerilla. 


Esta película juega con el poder de la imaginación y la creación de un universo paralelo, un realismo mágico en el que los sueños y la realidad se confunden para el protagonista. Y esto, junto con la fotografía, los dibujos animados y el guión, hacen que se parezca mucho al cine infantil de los 80. 




Según Marco Chiarini, su director y guionista, "es una película sobre el abandono. Por eso no es sólo para niños, aunque al ver a un cerdo volando éstos se sientan identificados, el público adulto entiende que va de otra cosa. Simone echa de menos a su madre, vive una especie de luto, intenta lograr algo de cariño y que su padre crea en el hombre cerilla". 


A pesar de todas las broncas y castigos, "el padre no es el enemigo, sino el punto de llegada. Se ve que no es tan malo cuando arregla el muñeco del niño", añadió Chiarini.


En relación al rodaje, el director tuvo que afrontar un importante problema de presupuesto. Empezó a grabar en 2005 y cuando poco después se acabó el dinero, Chiarini editó un libro con acuarelas y dibujos sobre el hombre cerilla. Con lo que recaudó logró financiar el resto de la película, que acabó en 2009. Debido a que en cuatro años los niños crecen mucho y hasta cambian la voz, al final hubo que doblar a los actores y cambiar el sonido de toda la cinta. Para ello se valieron, entre otras cosas, de unos curiosos artilugios artesanales de madera con los que reproducir el sonido de los pájaros.


Esta opera prima de corte fantástico obtuvo dos nominaciones a los Premios David Di Donatello 2010 al Mejor Director Novel y a los Mejores Efectos Visuales. También ha ganado el Premio del Jurado Internacional en el Festival Internacional de Cine Infantil de El Cairo. Ha participado como proyección especial en el Giffoni Film Festival 2011. También ha obtenido los premios a la Mejor Dirección, una Mención Especial a la animación y a la música en el reciente festival griego Olympia for Children and Young People de Pyrgos.


Se estrena el 23 diciembre 2011.

lunes, 19 de diciembre de 2011

DIC Ventas especiales de Aristocracy, Oilily y Micos

Aristocracy es una marca de joyas perteneciente al grupo Suárez que se caracteriza por unir tendencia y calidad a precios accesibles. Para hoy y mañana han organizado una venta especial de muestrarios y piezas de prensa en el Hotel Petit Palace Embassy, en la C/Serrano 46, de 11:00 a 20:00. La parada de metro más cercana es Serrano.


Por otra parte, Oilily, una marca holandesa de ropa y complementos infantiles llenos de colorido, ha organizado un mercadillo el miércoles 21 diciembre de 10:00 a 21:00. Será en el Hotel Catalonia Goya de la C/ Goya 49, Madrid. El metro más cercano es el de Velázquez.


Y la última recomendación de hoy también va dirigida a los pequeños de la casa. Micos es una zapatería infantil y multimarca que ha organizado un mercadillo en su tienda en la C/ Bahía de Palma 10, Madrid. Durará hasta el 22 diciembre. El metro más cercano es el de Alameda de Osuna, pero queda un poco retirado.


sábado, 17 de diciembre de 2011

Frase

"El futuro tiene muchos nombres. Para los débiles es lo inalcanzable. Para los temerosos, lo desconocido. Para los valientes es la oportunidad", Victor Hugo, novelista francés.

viernes, 16 de diciembre de 2011

'The Artist', una delicatessen en blanco y negro



En pleno siglo XXI y mientras las películas más comerciales compiten entre sí por tener los más llamativos y espectaculares efectos especiales, de repente, un romántico francés de nombre Michel Hazanavicius saca una película muda y se queda con el personal.


'The Artist' está siendo la sorpresa de todos los festivales por los que pasa. Ha recabado numerosos premios del público y los críticos parecen haberse enamorado de esta delicatessen en blanco y negro.



La cinta nos traslada al Hollywood de 1927. En ese momento, George Valentin -Jean Dujardin-, la estrella más importante del cine mudo, ayuda a dar sus primeros pasos en el mundo de la interpretación a Peppy Miller, una extra admiradora suya interpretada por Bérénice Bejo


Los problemas de  Valentin comienzan poco después con el nacimiento del cine sonoro. Las cabezas pensantes de la industria cinematográfica ya no le quieren, prefieren carne fresca. Pero él no se rinde. 


George Valentin y Peppy Miller

Entonces escribe, dirige, produce y protagoniza una película muda con la que cree que volverá a cosechar éxitos. Sin embargo, la recaudación es ínfima y lo que es peor, compite en cartelera con una película sonora de Peppy Miller que está arrasando. 


Y a partir de ahí todo va a peor. Valentín verá como su mundo se termina de desmoronar con el  crack de 1929. Según contó Hazanavicius, director y guionista de la película, en la presentación, "ante todo es un ser humano que debe hacer frente a los cambios y que queda excluido al no saber adaptarse"




Las interpretaciones de Jean Bujardin, premiado en Cannes, Bérénice Bejo y John Goodman son impecables y el trabajo que hace el perro de George Valentin -Uggy- es otro de los puntos fuertes de 'The Artist'. De hecho, Uggy se llevó la Palma a la mejor interpretación canina en Cannes. "Al hacer esta película he descubierto que colocar un perro a un personaje le hace más simpático. Si alguna vez hago una sobre Hitler no le pondré un perro", añadió su director y guionista.


El paso del cine mudo al cine sonoro marcó a una gran cantidad de actores. El nombre del protagonista es un guiño claro a Rodolfo Valentino, galán de primeros del siglo XX y primer latin lover cuya muerte provocó suicidios entre sus admiradoras. Sin embargo, Hazanavicius reconoció que al escribir el guión no se basó "en nadie en especial, pero sí en muchas personas". 


Sobre la 'novedad' que supone en 2011 estrenar una película muda, Hazanavicius dijo que "llevaba tiempo queriendo hacer una película que tratara este hecho que afectó a tantos actores y consideré que la mejor manera de hablar de cine mudo era hacerlo dentro de una película muda".




Por otra parte, la banda sonora es magistral. "La música sigue la linea emocional de la escena y de los personajes. Para ello dividí toda la cinta en 10 o 12 trozos y se fue creando la música en función de lo que pasara en ese tramo".


Sobre la posibilidad de hacer otra película de este tipo, Hazanavicius confesó que le encantaría "pero necesito ganas. No voy a hacerla simplemente por hacer". Y una última curiosidad: El título original era 'The spot', más cómplice con el guión y los personajes, pero al final el productor impuso 'The artist', que es más llamativo y comercial. Cosas que pasan...


Se estrena hoy. Ahí os dejo el making of:



P.D.  Este domingo 18 a las 19:00 y a las 20:00 está previsto que haya un flashmob en homenaje a la película en la Plaza de los Cubos de Madrid, frente a los cines Princesa. Ahí dejo el vídeo del baile para quien se anime:



jueves, 15 de diciembre de 2011

DIC Mercadillos benéficos de Navidad de la Fundación Cofares y la Fundación San Patricio

En estas fechas muchas organizaciones benéficas organizan actos de colecta con el fin de ayudar a las personas más necesitadas durante el resto del año.

La Fundación Cofares promueve y financia iniciativas benéfico-sociales en diferentes ámbitos. Colabora con ONG’s en proyectos como el envío de ayuda humanitaria, la donación de medicamentos y la puesta en marcha de botiquines ahí donde se necesite. 

Esta fundación ha organizado su mercadillo benéfico de Navidad, en la C/Santa Engracia 31, planta baja. Estará abierto el viernes 16 diciembre de 18:00 a 22:00 y el sábado 17 de 11:00 a 15:00.

Se podrán encontrar artículos de las mejores marcas a precios irresistibles: ropa, complementos, bisutería, productos de belleza corporal, bolsos y artículos de piel. También, se ha organizado una tómbola con más de 200 regalos diarios. Los beneficios se destinarán a proyectos en Mali, República Dominicana y Haití.

Además, el viernes Francisco Fernández, director de Correo Farmacéutico, firmará ejemplares de su nueva obra 'Hoy es... cine' a las 18:00. Y el sábado Javier Moro, premio Planeta 2011, firmará ejemplares de su nueva novela, ‘El imperio eres tú’, a las 12:00 horas. Un poco después, a las 13:00, se realizará una gran subasta de regalos.

Por otra parte, la Fundación San Patricio, cuyo objetivo fundamental es la educación, ha organizado un rastrillo solidario en el colegio San Patricio de El Soto de La Moraleja el sábado 17 diciembre

Todo lo que se recaude irá destinado al Centro de Niñas Nómadas St. Patrick en Turkana, Kenia. Allí los misioneros proveen de atención médica, educación, alimentación, techo y vestido a las niñas para facilitar su inserción laboral con el fin último de propiciar un cambio en la sociedad de Turkana.

Además, esta fundación promueve la sensibilización de los escolares ante estas situaciones y organiza cursos de formación para voluntarios que quieran colaborar activamente.


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